Graphic designer, asistent manager, editori, redactori

Vino în echipa noastră! Editura Evenimentul și Capital angajează: graphic designer, asistent manager, editori online, redactor secția politic – Evenimentul zilei! Trimite cv-ul tău pe hr@evzgroup.ro și menționează postul pentru care aplici!

Tehnoredactor – Adevărul Holding

Adevărul Holding angajează Tehnoredactor pentru Divizia de reviste (Click pentru femei, Click Sănătate și Click Poftă Bună). Cerințe: cunoștințe bune de Adobe InDesign si Photoshop, simț estetic, răbdare și atenție la detaliu. Trimiteți CV la nicoleta.toma@adevarulholding.ro.

Video editor part time/full time

Caut sa angajez video editor part time/full time pentru un website educațional în limba engleza

Candidat ideal:
• Cunoștințe avansate de prelucrare materiale foto și video, folosind programele de editare Adobe Photoshop, Adobe Premiere, Adobe Illustrator, Adobe AfterEffects sau alte programe.
• Cunoștințe de YouTube (experiență de gestionare canale),
• Fluența în limba engleză (vorbit, scris, citit),
• Gândire creativă, atenție la detalii, abilități bune de comunicare și relaționare, proactivitate.
Cerinte job:

– Crearea si gestionarea conținutului video (colaje din mai multe videoclipuri, poze, adăugare subtitre, efecte etc.), postare pe pagina de Facebook, Twitter, canalul de Youtube etc.

Contact în privat (Dimitri Nicolai Danilo)

Concursul de proiecte pentru tineri regizori și scenografi români

Teatrul Național „Marin Sorescu” lansează concursul de proiecte pentru tineri regizori și scenografi români,eiția a 9-a. Proiectul constă în prezentarea scrisă a unei concepții regizoral-scenografice în vederea montării unui spectacol la Teatrul Național „Marin Sorescu” Craiova, la sala studio „Ion D. Sîrbu”, în stagiunea 2019-2020.
Condiţii de participare:
• Textul proiectului va avea la bază o piesă românească contemporană, scrisă în ultimii 10 ani și care să aibă maxim 8 actori;
• Textul piesei trebuie să fie în limba română. În cazul în care textul dramaturgului român este scris într-o altă limbă, nu se plătesc drepturi de traducere;
• Proiectul va fi conceput pentru Sala studio “Ion D. Sîrbu” (vezi detaliile tehnice ale sălii pe site-ul TNC http://tncms.ro/tehnic.php)
• Suma alocată proiectului este 50.000 lei brut (incluzând costuri de producție decor și onorarii echipa de creație – regizor, scenograf, compozitor, costuri drepturi de autor, etc.)
• Regizorul și scenograful trebuie să fie absolvenți de studii superioare de specialitate, în ultimii 5 ani
• CV-ul și lista de creații artistice ale acestora vor fi anexate proiectului
N.B.
1. Textele care nu au mai fost reprezentate pe scenă au prioritate. Aceasta nu este o condiție obligatorie, dar va funcționa drept criteriu de departajare în cazul egalității de punctaj.
2. Proiectul nu este limitativ, numărul de pagini și forma acestuia sunt la libera inițiativă a candidatului.
3. Sunt acceptate și dramatizările, dar numai după autori români contemporani.
4. Câștigătorul va definitiva distribuția actorilor cel mai târziu la data 31 martie 2019.
5. Câștigătorul va prezenta schițele de scenografie(finale) Serviciului Producție până la data de 1 iunie 2019
6. Perioada de lucru va fi cuprinsă între 5 noiembrie și 7 decembrie 2019, premiera urmând să aibă loc în data de 7 decembrie.

Data limită pentru depunerea proiectelor este 10 decembrie 2018 – transmise prin e-mail: concurs@tncms.ro sau prin poștă la sediul teatrului (Strada Alexandru Ioan Cuza, nr. 11, 200585, Craiova, Dolj, România – cu mențiunea în atenția Serviciului Dramaturgie).

Film+

Condiții de participare:

Termenul limită de aplicare este data de Vineri 13 iulie 2018, ora 17:00.

Procesul de aplicare presupune completarea unui formular de înscriere online (accesibil aici).

Pot fi înscrise proiecte de scurtmetraj, indiferent de genul proiectelor (ficțiune, animație, documentar, experimental, video art) și indiferent de stadiul în care acestea se află la momentul aplicației (Dezvoltare de Proiect, Producție, Work in Progress). Vor fi incluse în program proiecte de filme a căror durată maximă este de 40 de minute.

Participanții vor alege una dintre cele trei secțiuni la care se pot înscrie:

  • Dezvoltare de Proiect
  • Producție
  • Work in Progress

În cazul secțiunilor de Producție și Work in Progress vor fi selectate numai filme de micro-buget (care au un buget total mai mic de 20.000 Euro). În cazul în care proiectele selectate vor beneficia de finanțări ulterioare care vor ridica bugetul peste această sumă, participanții vor trebui să renunțe la sprijinul oferit de FILM+.

Secțiunea Dezvoltare de Proiect este dedicată proiectelor aflate într-un stadiu incipient de lucru (treatment sau prim draft de scenariu) și care nu dispun încă de surse de finanțare. Sprijinul pe care îl vor primi proiectele selectate constă în lucru pe scenariu cu tutorii desemnați în vederea dezvoltării creativității participantului și îmbunătățirii scenariului, precum și elaborarea de strategii pentru accesarea finanțărilor pentru producție. La această categorie, formularul de aplicație va fi însoțit de treatment sau scenariu, sinopsis dezvoltat și concepție regizorală. Bugetul proiectului nu reprezintă criteriu de eligibilitate. Durata maximă de 40 de minute (respectiv 40 de pagini în Final Draft) trebuie respectată.

Secțiunea Producție este dedicată proiectelor aflate într-un stadiu avansat de lucru (scenariu final sau aproape final) și care dispun deja de câteva dintre resursele necesare realizării (fie în servicii, echipament, membri de echipă sau/și finanțare, sponsori etc). FILM+ nu oferă finanțare în bani pentru filme și nu sprijină proiecte care nu beneficiază deja de o parte din resursele necesare realizării lor. Sprijinul oferit de FILM+ constă în îndrumare atât pe partea de producție, cât și din punct de vedere artistic (scenariu, regie, imagine etc), după caz. FILM+ va veni în completarea resurselor deja existente cu echipament de filmare, sunet etc, și cu personal pentru completarea echipei tehnice și de creație . La această categorie, formularul de aplicație va fi însoțit de: scenariu, sinopsis dezvoltat, concepție regizorală, buget simplificat (disponibil pe pagina formularului de înscriere on-line) și plan de finanțare (care poate fi descărcat de pe pagina formularului de înscriere on-line). Bugetul filmului nu poate depăși 20.000 Euro în total. Durata maximă a filmului va fi de 40 minute.

Secțiunea Work in Progress este dedicată proiectelor deja filmate, dar nefinalizate. Sprijinul oferit proiectelor selectate constă în îndrumare pentru montaj și sound design, servicii efective de colorizare sau mixaj de sunet (după caz), grafică, creare DCP, cât și îndrumare pe partea de distribuție și festivaluri. La această categorie, formularul va fi însoțit de un sinopsis dezvoltat, premontajul filmului,  buget simplificat (disponibil pe pagina formularului de înscriere on-line) și plan de finanțare (care poate fi descărcat de pe pagina formularului de înscriere on-line). Bugetul filmului nu poate depăși 20.000 Euro în total. Durata maximă a filmului va fi de 40 minute.

În urma primei etape de selecție vor avea loc interviuri (în persoană sau on-line) cu autorii proiectelor pre-selectate. În urma interviului se vor selecta beneficiarii sprijinului pentru fiecare categorie: Dezvoltare de Proiect, Producție și Work in Progress.

Comisia de selecție poate cere participanților informații sau materiale suplimentare, în vederea selecției.

FILM+ își propune să selecteze câte 3 proiecte pentru fiecare secțiune. Menționăm că numărul proiectelor selectate nu este definitiv.

Materialele scrise trebuie să fie în limba română, iar scenariul să nu depășească 40 de pagini (editate în Final Draft sau echivalentul formatului Final Draft).

Aplicația se face de către (sau în numele) deținătorului drepturilor patrimoniale ale filmului ce urmează să fie realizat.

Se pot înscrie participanți de orice vârstă sau formare profesională.

În urma selecției, participanții se obligă să ia parte la o serie de cursuri și workshopuri organizate de FILM+ în vederea realizării filmelor în condiții cât mai bune.

Un participant poate înscrie mai multe proiecte, cu condiţia să completeze formularul de înscriere separat pentru fiecare proiect în parte.

Filmele susținute prin programul FILM+ vor menționa pe genericul lor: “Realizat cu sprijinul FILM+”.

În vederea promovării proiectelor selectate, pe parcursul desfășurării programului fiecare participant va furniza minim trei imagini relevante, un scurt sinopsis și informații despre proiect.

FILM+ nu are nicio pretenție asupra drepturilor patrimoniale ale filmului.

 

Prezentare generală a programului:

FILM+ este un laborator de lucru, îndrumare și sprijin pentru realizatorii de film, la finalul căruia vrem să vedem cât mai multe scurtmetraje realizate. Selectăm proiecte cu potențial, indiferent de gen (ficțiune, animație, documentar, experimental, video art) și indiferent de stadiul în care se află (dezvoltare de scenariu, producție sau postproducție). Fie că este vorba despre scenariu, imagine, regie, montaj, sunet, producție, distribuție sau exploatare, susținem fiecare proiect ținând cont de nevoile sale specifice și de resursele pe care le avem la dispoziție: resurse proprii, ale partenerilor, profesioniștilor și colaboratorilor din industrie.

Proiectele edițiilor anterioare au fost susținute pe fiecare dintre următoarele trei direcții:

  • Dezvoltare: sprijin și îndrumare pentru dezvoltarea scenariului și/sau pregătire pentru etapa de producție a proiectului.
  • Filmare: sprijin și expertiză pentru filmarea și producția efectivă; fie sub formă de îndrumare pe partea de regie, imagine, sunet, în funcție de nevoile specifice ale proiectului, fie de acces la unele resurse precum echipament, locații de filmare, completarea echipei și altele.
  • Postproducție: dezvoltarea concepției artistice și realizarea montajului, servicii de colorizare, sunet, efecte speciale și acces la resurse fizice (studio de sunet, de colorizare etc.).

 

Organizatorul programului:

Organizatorul programului FILM+ este Asociația Graphis 122, organizație nonprofit, înregistată la Registrul asocițiilor și fundațiilor cu numărul 123/2009, având cod de înregistrare fiscală 26392811, cu sediul social în București, strada Mogoș Vornicul, nr. 1, sector 2.

A treia ediție FILM+ este co-finanțată de Administrația Fondului Cultural Național* și CNC România.

Teatru la Cinema

Deții un spectacol de teatru? Vrei să-l joci la Teatru la Cinema?

Inscrieri la adresa http://teatrulacinema.ro/vrei-sa-joci/

Diploma 2018

Până pe data de 25 iulie, absolvenții interesați de participarea în cadrul evenimentului  își pot înscrie gratuit lucrarea de diplomă, pe www.institute.ro, iar cele mai bune proiecte vor fi expuse, prezentate și promovate în cadrul ediției de anul acesta a festivalului, în perioada 05-14 octombrie 2018, în București.

Mai multe detalii despre apelul de proiecte găsiți aici.

Evenimentele, formatele și expozițiile din cadrul festivalului Diploma au în vedere generearea unui dialog între tinerii absolvenți și profesioniștii seniori din industriile creative, precum și prezentarea celor mai proaspete nume unui public interesat de artă și creativitate.

“Ajuns anul acesta la cea de-a cincea ediție, proiectul DIPLOMA a marcat deja debutul a patru generații de artiști și ne demonstrează că tânăra generație are foarte mult talent, dar și nevoie de suport și de un context în care să își afișeze și să își dezvolte ideile. Anul acesta am hotărât să extindem platforma DIPLOMA la nivel național, din dorința de a crea contextul favorabil dialogului între discipline, între Universități și orașe, dar și din convingerea că acest proiect poate contribui real la susținerea tinerei generații de artiști și creativi români și la dezvoltatea acestor industrii și sectoare în România pe termen mediu și lung ”, a declarat Andrei Borțun- CEO The Institute.

DIPLOMA 2018 va prezenta cele mai bune lucrări de absolvire ale viitoarei generații de tineri artiști și creativi, absolvenți ai tuturor facultăților vocațional-creative din România, selectate de către un board creativ, format din peste 20 de profesioniști consacrați: curatori, manageri culturali, galeriști, arhitecți, designeri, regizori, producători de televiziuni. Selecția va fi făcută în urma call-ului de proiecte, care are loc până pe 25 iulie și despre care puteți afla mai multe aici.

Programul festivalului, care se va desfășura anul acesta pe parcursul a 10 zile, va include atât expoziții dedicate Artelor plastice și Artelor aplicate, precum și o serie de întâlniri menite să încurajeze dialogul dintre tânăra generație și posibili colaboratori sau parteneri ai creativilor la început de drum. La acestea se adaugă audiții și evenimente dedicate Artelor Scenei.

Diploma va prezenta noua generaţie de creativi români alături de TASTEMakers, Absolut și Rompetrol.

Producător-promo, Producator Promo si Junior copywriter – Kanal D

Kanal D angajează producător-promo la departamentul Promo, Producator Promo si Junior copywriter.

Producator Promo:
Dacă lucrezi cu entuziasm in adobe premiere si after effects, daca esti pasionat de imagine si arta vizuala, acum e ocazia să o arăți și să te perfecționezi! Trimite-ne CV-ul pe adresa hr@kanald.ro ! Ai șansa de a intra în echipa de creație Kanal D și de a contribui la promovarea și consolidarea unuia dintre cele mai puternice branduri de televiziune de pe piața media românească.

Junior copywriter:
Dacă ai talent la scris, te exprimi corect și concis în limba română, debordezi de creativitate și entuziasm, acum ai ocazia să o arăți și să te perfecționezi.
Trimite-ne CV-ul pe adresa hr@kanald.ro! Ai șansa de a intra în echipa de creație Kanal D și de a contribui la promovarea și consolidarea unuia dintre cele mai puternice branduri de televiziune de pe piața media.

Open Call: Pact Zollverein residencies

Residencies 1—7 2019
Application deadline: 9 July 2018, 5pm (CET)

Running all year round since 2002, the residency programme is at the heart of PACT Zollverein’s day to day work. Open to professional artists from home and abroad who work in the areas of dance, performance, media arts or music and closely linked to PACT’s two other core strands of activity in presenting work and facilitating research and development, the programme is a key element in PACT Zollverein’s profile as an Artists’ House supporting lively exchange between practice and theory.

While occupying their own designated space and essentially working independently, residents may choose to take advantage of various kinds of production support such as dramaturgy, technical assistance, project management as well as press and publicity.

Thanks to the support of the Ministry for Culture and Science of the State of North Rhine-Westphalia, residency recipients receive a grant to cover their living expen­ses and travel costs.

Residences are awarded twice a year by an international jury. A residency project will not have a public showing!

A residency can incorporate the following:

  • Studio space (from 63 to 173 sq.m.)
  • Local accommodation (maximum 6 people)
  • Weekly grant allowance for all of the residency project participants (maximum group of 6 people)
  • Travel costs covering one journey only per participant to and from PACT Zollverein (subject to prior agreement)
  • Technical equipment (by arrangement and subject to availability)

The deadline to apply is 9 July. More details and info on how to apply here.

Manager de recreație

Liceul Pedagogic Ortodox Anastasia Popescu caută să angajeze ”Manager de recreație”. Din fișa postului rezultă că e vorba de cei care au grijă ca recreațiile copiilor să fie cu adevărat re-creative și să se desfășoare în cele mai bune condiții. Mai exact ce face un manager de recreație?
Preia copiii de la profesori, are grijă de ei, inițiază jocuri relaxante, gestionează eventuale conflicte. Având în vedere că se lucrează zece minute dintr-o oră este un serviciu foarte bun pentru studenți fiindcă pot învăța. Sunt așteptați studenți de la psihologie, limbi străine, actorie, sociologie etc
Este obligatoriu să fie oameni responsabili, creativi și să le placă copiii.
Doritorii sunt rugați să vină la sediul din Traian nr 160 pentru a se înscrie și programa la interviu. Mult succes!

Concurs de dramaturgie Focus Drama: Ro

Dată limită: 15 septembrie

 

Teatrul de Nord Satu Mare anunță lansarea concursului de dramaturgie Focus Drama: Ro, cu tema „Diferitele generații în căutarea diferitelor Românii”.

Textul câștigător va fi montat la Teatrul de Nord în stagiunea 2018-2019, iar alte patru finaliste vor beneficia de spectacole-lectură în cadrul unui eveniment dedicat dramaturgiei românești contemporane.

Concursul se adresează tuturor autorilor de limbă română, indiferent de vârstă și experiență profesională.

➡️ Regulament:

Piesele se vor trimite pe e-mail, la adresa focusdrama.ro@gmail.com, până cel târziu în 15 septembrie. Nu există restricții de formă sau număr de pagini.

În selecție se va ține cont de originalitatea propunerii, de calitatea scrisului și de relevanța abordării pentru tema concursului.

Nu se vor accepta texte montate sau publicate înainte de data limită a concursului.

Autorul textului câștigător trebuie să aibă disponibilitatea de a adapta textul în funcție de nevoile scenice, împreună cu echipa artistică, și de a participa la repetițiile spectacolului.

➡️ Calendar:

– 15 septembrie – data limită de trimitere a textelor

– 20 septembrie – anunțarea rezultatelor

– septembrie-octombrie – adaptarea textului câștigător pentru montare

➡️ Juriul de selecție va fi format din: Elise Wilk (dramaturg), Ovidu Caița (regizor) și Radu Botar (actor).

Acest proiect cultural este co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.
Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

 

Teatrul de Nord Satu Mare

440004 , Satu Mare, str. Horea nr. 3 – 5

focusdrama.ro@gmail.com

https://www.facebook.com/Focus-Drama-Ro-227328018066248/

www.teatruldenord.ro

Editor video

Caut Editor Video (Final Cut Pro7,X, Adobe Premiere) pentru job stabil, oferta salariala buna, rog mesaj privat cei interesati.

Open Call: V4@Theatre Critics Residency 2018 (Nitra, Slovakia)

Association Divadelná Nitra together with its partners

  • Zbigniew Raszewski Theatre Institute, Poland
  • Trafó – House of Contemporary Arts, Hungary
  • Arts and Theatre Institute, Czech Republic
  • The Theatre Institute Bratislava, Slovakia
  • East European Performing Arts Platform, Poland
  • Visual and Performing Arts Centre ART CORPORATION, Belarus
  • Center for Cultural Projects Azart, Moldova

announce an open call for young theatre critics from

BELARUS, CZECH REPUBLIC, HUNGARY, MOLDOVA, POLAND, ROMANIA, SERBIA, SLOVAKIA, UKRAINE

to take part in the V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY 2018.

 

A 7-day residency under the mentorship of Patrice Pavis (France) at the Divadelná Nitra International Theatre Festival 2018 open to young theatre critics up to 35 years of age.

 

28 SEPTEMBER 2018 – 3 OCTOBER 2018

Nitra, Slovakia

DEADLINE FOR APPLICATIONS: 31 JULY 2018

 

 

Participants will be selected from:

  • Belarus, Czech Republic, Hungary, Poland, Romania, Slovakia, Ukraine: 2 participants
  • Moldova, Serbia: 1 participant

One substitution will be also chosen from each country.

 

V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY is a creative platform for young theatre critics who will, under the leadership of world-renowned theatre theorist Patrice Pavis (France), attend the 27th edition of the Divadelná Nitra Festival.

Participants will follow the main programme of the festival and they will work together with Patrice Pavis as their mentor, mediator and facilitator.

The participants will be tasked to prepare and make a presentation about the current situation in the performing arts scene in their country, to publish an article which can take the form of review about the Divadelná Nitra performances or interview with artists presented at the festival.

They will also attend and participate in artist talks with selected artists and each day they will work with Patrice Pavis, discussing and reflecting on the productions they have seen.

The festival programme will be published in July on www.nitrafest.sk.

 

HOW TO APPLY

Submit an application form and your professional bio in English to the project partner in your country:

DEADLINE: 31 JULY 2018

 

Selection criteria:

Professional theatre critics up to 35 years of age – citizen of one of the countries involved in the project (priority will be given to applicants who already pursue their professional carriers in theatre criticism, not students)

Fluent in English (both spoken and written)

Interested to improve his / her presentation skills, critical reflection skills, and analysis of a theatre production and festival dramaturgy

 

The selected participants will receive:

The opportunity to follow the 27th edition of the Divadelná Nitra under the mentorship of Patrice Pavis

Tickets to all festival performances of the main programme and access to accompanying events

Accommodation for 7 nights including breakfast

Reimbursement of travel costs to Nitra (the most economical means of transport)

Lunches during their stay at the Festival

 

What to expect during the V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY?

Residency mentor Patrice Pavis: We will take the different performances as a point of departure for our discussion and analysis. The main questions will be:

  • How to approach such a specific performance and what kind of performance analysis is possible?
  • What knowledge do we need to receive a performance and react to it?
  • What tools are available to analyse, or simply discuss, a performance?
  • What is the difference between a performance and a mise en scène?
  • What is your own practice of criticism and theory?

 

Patrice Pavis, France – Residency mentor

Patrice Pavis was Professor of Theatre Studies at the University of Paris (1976–2007). He was Professor at the School of Arts at the University of Kent in Canterbury. In 2011 and 2012 he was a visiting professor at the Korea National University of the Arts. He has published a dictionary of theatre and books on semiology, performance analysis, contemporary French dramatists, and contemporary theatre. His most recent book publications are La mise en scène contemporaine (Armand Colin, 2007; English translation, Routledge, 2013) and Dictionnaire de la performance et du théâtre contemporain (Armand Colin, 2014; English translation for Routledge,  2016). L’analyse des spectacles (3ed.) 2017; L’analyse des textes contemporains, Armand Colin, 2017.

 

For more information, please see:

 

Căutăm voluntari pentru Marele Picnic 2018

Dacă tu ne vrei, noi te primim! ShortsUP caută voluntari cu chef de viață, de oameni și de făcut magie la următoarea ediție a festivalului de scurtmetraje ShortsUP – Marele Picnic din 27, 28 și 29 iulie!

Marele Picnic este ediția de vară ShortsUP, numitor comun pentru filmele scurte și bune ale lumii. Evenimentul are deja o tradiție – strânge vară de vară iubitori de cinema, de outdoor, de arte conexe filmului într-un spațiu de vacanță urbană– Grădina Botanică din București. Ca în fiecare an, Marele Picnic aduce împreună film, arte multimedia, jocuri, ateliere interactive și food trucks pentru un picnic cinefil relaxat și creativ.

Ai fost vreodata la ShortsUP? Nu, dar ai fost la un festival outdoor și ți-a plăcut? Vrei să vezi cum se face? Vrei să fii cot la cot cu oamenii de la comunicare, creatie, producție si logistică și să vezi, pas cu pas, de unde apare si cum se construiește un astfel de eveniment? E fun, e know-how valoros, sunt prietenii de calitate și provocari care te fac mai deștept, mai bun și mai interesant. Dacă vrei asta, trimite-ne un CV la salut@shortsup.ro pana pe 4 iulie si scrie in mail, in cateva rânduri, de ce vii la noi/ce iți place la noi.

Noi avem energie, seriozitate, pasiune și mult entuziasm. Și tu? Perfect! Join the team!

Open Call: Dance Film Development Lab during Bucharest International Dance Film Festival

STORIES IN MOVEMENT

DANCE FILM DEVELOPMENT LAB

3 – 9 SEPT 2018, BUCHAREST

Bucharest International Dance Film Festival invites dance film creators from Romania, Moldavia, Ukraine, Serbia, Bulgaria and Hungary to apply for a brand new dance film lab, focused on the development of a dramaturgical structure and a clear artistic approach for future dance films.
The lab will help dance filmmakers to further improve their initial idea in workshop sessions with choreographer and filmmaker Helena Jonsdottir (IS) and dance dramaturge and writer Guy Cools (BE) and focus groups coordinated by film producer Anamaria Antoci (RO) and film consultant Alex Traila (RO).
In order to strengthen the connections between the regional creative industries in dance and film, the lab will also be comprised of a series of speed networking and feedback sessions with international specialists in both domains and will conclude in a final pitching session presentation of the future films. Best pitch will be rewarded with a 700 EUR award, offered by the Romanian Cultural Institute.
ELIGIBILITY, CONDITIONS AND FACILITIES
  • You can participate to the workshop only if you are a choreographer or a filmmaker, based in Romania, Moldavia, Ukraine, Serbia, Bulgaria or Hungary.
  • You can apply only through our online application form and with one idea only. Make sure you fill in all the fields and upload your biography.
  • Participants should have reached the age of 18 at the time of submitting the application.
  • If selected the participants will have to cover the fee of 200 EUR and support their own transportation. The festival will provide accommodation in Bucharest and free entrance to all the events of the festival. If needed, the festival can offer letters of support for the selected participants, that might help them apply for extra funding in their own countries.
  • In case the future film has more authors, we can offer accommodation for only one of them, but we can provide free access to the lab and all the events of the festival for other team members.
  • Participation for the entire period of the lab is mandatory. Arrival date is 3 Sept 2018 and departure date is 10 Sept 2018.
  • All participants are eligible to receive the 700 EUR award, as a result of the pitching session scheduled on the 9th of September.
  • Other awards can be offered by partners and sponsors of the festival. These awards will be offered only if the pitched ideas are alligned with the interest of our invited programmers and producers.
  • While in Bucharest, the organisers can facilitate meetings with other proffessionals in order to better connect with the local artistic community.

 

Find out more at www.bidff.ro

Open call: 11plus1 independent/contemporan

Avem plăcerea să anunțăm deschiderea celei de-a doua sesiuni de înscrieri în programul 11plus1 independent/contemporan.
Cele 6 spectacole de teatru și 6 de dans contemporan selectate vor fi prezentate în stagiunea 18/19 la Teatrul Național “Marin Sorescu”, sala Ion D. Sîrbu.

Înscrierea se face prin completarea formularului: https://goo.gl/forms/t6hMa0z4YNrNPYip1

Vă rugăm să consultați planul sălii și planul de lumini al sălii Ion D. Sîrbu (sală studio, tip black box) disponibile aici: http://tncms.ro/tehnic.php

CALENDAR OPEN-CALL
start înscrieri// 15 iunie
deadline înscrieri// 15 iulie, ora 23:59
anunț câștigători// 25 august

Condiții de participare:
Spectacolele trebuie să se încadreze într-un buget de 4.500 lei BRUT (transport, cazare, onorarii)
Spectacolele nu trebuie să aibă în distribuție actori ai Teatrului Național “Marin Sorescu”.
Spectacolele de teatru trebuie să aparțină unor companii independente.
Spectacolele de dans pot fi atât producții independente cât și ale unor instituții publice.
*transmiterea informațiilor in altă formă decât cea solicitată nu vor fi luate în considerare
**înscrierea în programul 11plus1 presupune implicit că spectacolul se pretează/ ori poate fi adaptat condițiilor tehnice existente, în caz contrar va fi exclus din program.

*contact info: pr@tncms.ro

Open Call: Non-Fiction Narrative Audio Works

Deadline: August 10, 2018

The Adam Mickiewicz Institute is pleased to announce an open call for non-fiction narrative audio works created by producers from the Central and Eastern European region. The competition is being held in cooperation with Radio Atlas as part of the activities accompanying the institute’s Digital Cultures conference to be held in September 2018.

The human voice was a vehicle for passing down history long before writing systems and manuscripts took over. For centuries, stories and tales passed along by word of mouth would sustain local mythologies as well able a motor for social change. Today, at a time when we are witnesses of global dynamic development, what kind of stories do we tell using sound? What role does a narrative soundscape play in storytelling? How can we tell stories in such a way that they are as immersive as possible for the listener?

The aim of the competition is to promote the most engaging audio producers from the region and to raise awareness of narrative audio forms for creators from the following countries: Armenia, Belarus, Bosnia and Hercegovina, Bulgaria, Croatia, Czechia, Estonia, Georgia, Latvia, Lithuania, Moldova, Poland, Russia, Romania, Serbia, Slovakia, Slovenia, Ukraine and Hungary.

The competition is open to participants above 18 years of age. Works should be no longer than 10 minutes, submitted in WAV or MP3 format with a transcript of the original work, as well as a corresponding transcript in English.

Works, as well as an accompanying author bio, can be sent until 10th August 2018 to the address: digitalcultures@iam.pl. The best works will be chosen by a jury consisting of:

  • John Beauchamp – Head of Audio, Culture.pl, and broadcaster
  • Cathy FitzGerald – radio producer and educator
  • Eleanor McDowall – creator of the Radio Atlas website and producer
  • Olga Mickiewicz – producer and member of the EBU Radio Features Group, Polish Radio Reportage and Documentary Studio
  • Anna Szylar – digital culture expert at the Adam Mickiewicz Institute, head of the Digital Cultures curatorial team

Authors of the top three audio works will receive invitations to attend the Adam Mickiewicz Institute’s Digital Cultures conference in Warsaw on 24th-25th September 2018, which will focus on audio as one of its main themes. The best audio work will be featured on the Radio Atlas website.

Open Call: Non-Fiction Narrative Audio Works Regulations