Festivalul Național de Teatru OKaua își ridică din nou cortina pentru cea de-a IX-a ediție, care va fi găzduită în perioada 02-05 iunie de Teatrul Evreiesc de Stat din București.
Pregătiți-vă costumele și fiți gata pentru „o 9 lume”.
FIȘA DE ÎNSCRIERE poate fi completată aici
Designer. GraphicDesigner. Nu duci lipsă de creativitate și ești atent la detalii? Vrei să-i inspiri, informezi, captivezi pe ceilalți? Hai în Restart Camp, locul în care oricine poate învăța ce-și dorește și oricine poate veni cu experiența sa pentru a contribui într-o comunitate de oameni deschiși, veseli, puși pe treabă. Te invităm să vezi cum te poți dezvolta alături de noi, fie că ești la început de drum sau ai experiență în domeniu. Bate la ușă cu încredere, deschidem imediat
Intră acum aici și lasă-ne candidatura ta!
Munca ta ne va face și mai cunoscuți, vom atrage atenția și altor oameni, sprijinind astfel proiectul să se dezvolte și să ajungă la cei care au nevoie de noi. Prin ceea ce creezi vei ajuta oamenii să își descopere propriul design al vieții lor profesionale!
Aici ai ocazia să înveți sau să practici experiența ta – te instruim/susținem ca între prieteni – cu deschidere, răbdare – ca între prieteni profesioniști
Ca voluntar în RestartCamp vei face parte dintr-o echipă care îți oferă susținere la fiecare pas, și la noi asta e pe bune. Te vei face remarcat public și vei putea să adaugi cu mândrie în portofoliu sau în CV un proiect așa cum este Restart Camp. Iar noi ne vom asigura că acțiunile și contribuția ta vor avea vizibilitate online în fața clienților sau angajatorilor pe care îi dorești și te vom recomanda în mod direct acolo unde ai nevoie.
__
Restart Camp are o echipă de 50 de voluntari profesioniști cu expertize diverse, care lucrează remote, în timpul lor liber, 2-3 ore pe săptămână și participă la întâlnirile săptămânale online.
The production of creative documentaries, lasting up to 30 minutes, is realised through the following two phases:
Research and project development:
Fifteen participants, divided into three crews, and with the assistance of the executive producer, directing supervisor and local production coordinators, find three themes for their documentaries based on a common theme of the camp, and then researches and further develops their projects, in two phases:
– On-line (1 June – 7 August)
Local production coordinators and the executive producer first suggest potential topics and characters for the film, in line with a general theme of the camp, as well as the interests of participants – directors, and then, by facilitating networking between participants (primarily students of directing and production) and people from the local community, assist in the process of research and development of projects. The research will be held through e-mail communication and Zoom crews meetings.
– On-site, during the stay at the camp (8 – 11 August)
Upon arrival in Belgrade (8 August), participants travel to Western Serbia, where they are divided into three teams, and continue the process of research and development of their projects through direct contact with their film characters in Čačak, Požega and Užice. During this phase, participants will have the opportunity to cooperate with members of the Council of Local Camp Researchers, who, as experts in the local community where they live, recommend potential topics for documentaries.
Production (12 – 15 August)
At the end of the previous phase, participants submit project proposals to the executive producer, on the basis of which they begin the next phase – production.
Post-production (16 – 22 August)
After the production is finalised, participants of all three crews gather in Požega where they work on editing, sound design, colour correction, subtitles translation and graphic processing of their films. Throughout all stages of production, the work of the crews is monitored by the executive producer and the directing supervisor.
At the end of production phase, films produced the camp are screened:
In addition to taking part in production of their films during their stay at the camp, I: ISFC participants also have the opportunity to meet and connect with participants in other Interaction programmes (Interaction: Doc Workshop and Interaction: Short Docs Festival) through participation in joint programmes:
Speed Meeting
Within the Speed Meeting programme, I: SFC participants have the opportunity to schedule potential meetings with participants in other Interaction programmes, but also with experts, members of the organising team or guests, and, through twenty-minute ’one-to-one’ conversations, exchange ideas, discuss their own projects or establish networking arrangements and potential future cooperation.
The list of Speed Meeting participants will be published later.
Panel
Participants will have the opportunity to get involved in panel discussions we will organise during their stay in Požega. Within the Panel programme, we will gather documentarians to be open for discussion, debate and exchange of views on topics that are of importance for the profession, authors and producers of documentaries. The Panel programme is realised in collaboration with Beldocs – International Documentary Film Festival, one of the biggest documentary film festivals in the Balkans.
Lists of participants and topics of the Panel will be published later.
Interaction: Short Docs Festival
During their stay at the camp, participants will have the opportunity to attend screenings of excellent short documentaries within I: SDF, as well as to participate in conversations with filmmakers.
You can find the festival programme HERE.
We are proud of the Interscreen programme – selection of short documentaries done by our participants − which we have organized for years as part of the International Student Film Camp Interaction and the International Masterclass of Documentary Film Interdoc by showing the mentioned films to the audience. From this year onwards, Interscreen is an integral part of our festival – Interaction: Short Docs Festival, as a non-competition programme, in which we show creative short documentaries of camp and workshop participants, selected by the festival’s programmer.
Socialising in free time
In order to establish the best possible interaction between our participants, we organise events in bars and on sports terrains, as well as excursions.
I: SFC takes place in August in Požega (Serbia), at the same time as Interaction: Doc Workshop and Interaction: Short Docs Festival.
Participation in the programme I: SFC is free of charge.
Participants will be awarded certificates of participation on 24 August 2022, at the Movie Theatre of the Cultural Centre of Belgrade, during the Belgrade premiere of films made at the camp and the screening of films awarded at the festival.
Se caută 2 actrițe de aproximativ 50, respectiv 25 de ani pentru a juca rolurile de mamă și fiică pentru un film de 10 min. ( 5 secvențe) ca proiect de final de semestru în cadrul UNATC-Facultatea de Film.
Filmările au loc în perioada 19-21 aprilie (marți, miercuri și joi).
Cea mai mare parte din scenariu se va petrece în exterior, într-o pădure din apropierea Bucureștiului și alte două secvențe scurte, în oraș, în zona centrală.
Estimăm că filmările vor avea loc pe parcursul a două zile.
Din păcate, această filmare nu beneficiază de buget și nu este remunerată.
Dacă totuși doriți să participați,
SCRIEȚI-NE LA
0754720583
(whatsapp sau telefon)
Vă invităm să luați parte la un proiect cinematografic unic, “BRÂNCOVEANU”, produs de Apollo AV Production în colaborare cu Asociația Pentru Sprijinirea Producției de Film și Asociația Filmului Istoric. Noul film de ficțiune semnat Dan Pița este o parabolă despre onoare și caracter, inspirată din realitatea secolului al XVIII-lea, ce îl are în prim-plan pe domnitorul Constantin Brâncoveanu și drumul său către desăvârșirea personală și spirituală.
Castingul se desfășoară în perioada 5 aprilie – 15 iunie 2022, în București, în prezența regizorului.
Preselecția va avea loc aici.
Se caută actori români profesioniști de teatru și cinema, consacrați sau mai puțin cunoscuți, absolvenți sau tineri aspiranți cu vârste cuprinse între 10 și 70 de ani (conform fișei personajului).
Candidații sunt invitați să aplice online aici.
Kodama Film Fest is looking for dance films and video performance which explore the relationship of human bodies to rural, natural or elemental life.
Where: Buenos Aires, Argentina
When: October 2022
Deadline for applications: July 6, 2022
The brief for submissions is as broad as nature is vast; to present short, feature films or photography that explore the physical and spiritual landscapes of the planet; to connect the rhymes and rhythms of the people with the land; and to generate a sense of communal reflection upon humanity’s often tumultuous relationship with its various habitats.
Any variation or experimentation on theme and genre is very much encouraged. You should feel free to work without constraints, approaching the given subject matter from whichever way you choose.
General topics that may be touched upon include: the relationship between architectural and natural space, portraits of rural life, tension between local and global communities, attitudes towards migration and diversity, the ecological transformation of the planet due to climate change, and the possibilities for sustainable development.
We similarly accept a variety of mediums and formats, including but not limited to: narrative films, documentaries, video-performances, screendance, music videos, audiovisual self-portraits, and visual poetry.
With the founding of Kodama, we aim to bring together a diverse community of both emerging and existing filmmakers who through a variety of styles and sensibilities will form a living artistic record of the natural world. We would very much like to use this opportunity to extend an invitation to visual artists and directors everywhere to take part in this ongoing experiment, which will offer a unique chance to showcase your distinctive vision of the world….
Register via FilmFreeway here
Costs for participants: 6 USD
Email address: kodamafilmfest@gmail.com
Biased AI in facial recognition that fails to recognise people of colour, social media platforms that sell your data and your children’s data, digital illiteracy of elderly people, and excluding technologies for people with a disability: the digital divide and lack of inclusivity is a pressing problem in developing digital technologies.
Artsformation believe that art and artists can provide critical insights, reflections, interventions, connections, and imaginations in tackling these economic-socio-politico-cultural issues related to the development and use/misuse of digital technologies.
This open call is for new works of art that address three major concerns of the research of Artsformation: the crisis of democracy, privacy and surveillance, and new ways of work.
Support:
Conditions:
Deadline: 29 April 2022
More information and application form here
Craiova / 5 – 9 iulie 2022
După doi ani în care situația epidemiologică a făcut imposibilă organizarea festivalului, a IV-a ediție a TNT va fi dedicată absolvenților facultăților de regie de teatru din România în promoțiile 2020/2021/2022 (licență și masterat), aceștia fiind invitați să se înscrie cu spectacolele de absolvire, până la data de 29 aprilie 2022. De asemenea, deschidem înscrierile și pentru instalații stradale, realizate în cadrul unor rezidențe de creație la Casa de Cultură Traian Demetrescu. Acest concurs de proiecte este adresat atât artiștilor plastici, scenografilor, audio/video designerilor, cât și artiștilor sau colectivelor de artiști care propun instalații stradale, de exterior, care să redefinească spațiul urban. Mai multe detalii și formularul de inscriere aici
Lume, lume! Festivalurile care au dat naștere Buzau International Arts Festival au deschise apeluri de proiecte pentru competițiile celei de-a șaptea ediții (da, fiecare dintre ele se află la cea de-a șaptea ediție!) Așa că așteptăm filme și spectacole minunate în competițiile BUZZ IFF și Comic 7 B – Festival de teatru
Mare atenție la cerințe și deadline-uri!
Așteptăm, ca de obicei, filme de lungmetraj, scurtmetraj, documentare și filme studențești care merită să fie văzute și iubite, din Europa (și Israel).
PERIOADĂ ÎNSCRIERI: 21 martie – 30 aprilie
Așteptăm aplicațiile aici
Apel de selecție spectacole
Festivalul Internațional de Teatru Independent COMIC 7 B invită producătorii, regizorii și actorii profesioniști independenți să își înscrie spectacolele de teatru în selecția pentru cea de-a VII-a ediție a festivalului, care se va desfășura în cadrul Buzau International Arts Festival 2022!În sfârșit, după mai mult de doi ani de pauză aproape continuă, avem ocazia să ne revedem cu săli pline, așa că vă invităm să ne trimiteți propunerile pentru festival. De anul acesta, nu mai este o condiție ca spectacolul să fie o comedie. Perioada de înscriere: 30 martie – 30 mai 2022
Selecția este deschisă exclusiv spectacolelor cu distribuție formată din actori profesioniști. Aplicația de înscriere trebuie să conţină o prezentare şi un link către o filmare a spectacolului pe care doriți să-l propuneți (YouTube, Vimeo etc.). Vă rugăm ca filmările să fie susținute de un sunet de calitate cât mai bună. Vă invităm să ne trimiteți propunerile la adresa de email comic7b@gmail.com. Spectacolele selectate vor fi invitate să joace la ediția a VII-a a COMIC 7 B, ce va avea loc în luna septembrie 2022. Ne vedem la teatru!
Cautam sa intregim echipa de filmare pentru realizarea mai multor filme de scurt metraj, cu posibilitatea de a colabora in viitor la realizarea unui lungmetraj. Vizam in principal persoane la inceput de drum, dornice de a acumula experienta, dar si cei deja experimentati sunt bine veniti.
Scurtmetrajele au ca tema evidentierea problemelor societatii, general valabile, nu doar din Romania si nu vor fi filmate in stil minimalist, cateva avand elemente SF (actiune atemporala, elemente supranaturale etc).
Cautam actori, dar si oameni din echipa tehnica (productie, imagine, scenografie etc), filmarile vor avea loc in principal seara si in weekend-uri, deci puteti participa indiferent ca sunteti studenti sau aveti loc de munca.
Bugetul este redus(o mare parte ducandu-se pe achizitionarea echipamentului, locatii etc), de aceea va rugam sa specificati daca sunteti dispusi sa participati ca voluntari sau sa comunicati rata dorita.
Daca suneti interesati, ne puteti trimite un video scurt in care sa va prezentati si sa specificati in ce calitate doriti sa participati, dar sa mentionati si experienta relevanta(filmari sau exemplificari sunt bine venite), daca exista, la adresa de email: albertoandrn@gmail.com
Open call for contemporary and experimental choreographers to be part of the International BETA PUBLICA Showcase – Cultural Center Paco Rabal and Teatros del Canal, Madrid, Spain.
June 4th and 5th 2022. June 11th and 12th 2022. Two weekends
DDL: April 1st 2022, at 23:59 CET
In the IX EDITION of International BETA PUBLICA Showcase we continue to seek that the public, choreographers, dancers, cultural programmers, media, producers, and other participants are – physically and virtually – present in the creative processes of the selected pieces giving rise to new reflections and bringing together points of view that contribute to enriching the creative process.
This year we are adding a new venue as the BETA PUBLICA Showcase has been selected to be part of the 37º “Madrid en Danza” Festival. So, this IX Edition will run for 2 weekends in different venues. Every weekend we will showcase around 6 selected creators for a total of 12 creators. Every creator will perform Saturday and Sunday of the assigned weekend. Creators must be available both weekends and the Organization will decide when to showcase the selected choreography.
This year we maintain the economic contributions to the selected creators and the travel aids, for those who are from outside Madrid.
To see the rules and conditions of participation, please consult the Terms & Conditions here
First read the Terms & Conditions, then visit our web page here and follow the instructions, clicking the blue “INSCRIPCION BETA PUBLICA 2022” button!
Costs for participants: No cost for participants. We assign a small stipend + travel aid to the selected choreographers
Contact details: Txema Arnedo
administracion@betapublica.org
+34609199700
ARCHIBA is an international short film festival that looks to explore the emotional architecture of fourth-dimensional space by charting the infinite social, cultural, and historical geographies of the modern metropolis as they appear within the minds of the artists who inhabit them.
This new and innovative project focuses on the relationship between the individual and their environment, offering emerging and established filmmakers alike the opportunity to reflect upon how the diverse landscapes of contemporary urban life inform the collective conscious of humanity as a whole.
There are as many opportunities for experimentation in format as there are in terms of story when submitting to ARCHIBA. So whether a participant’s interests lie in narrative filmmaking, documentary, music-videos, performance art, or screendance, we encourage a bold and innovative approach when relaying one’s impressions on a theme.
What was conceived as a means of connecting a diverse range of urban thinkers, artists, communities, ARCHIBA’s multinational and multicultural programme of content will be screened at various international cultural venues, in cities such as Buenos Aires, Berlin, Santiago de Chile, and Istanbul.
Suggested topics for submissions include; the relationship between the urban and the ecological; the city in response to coronavirus; portraits and landscapes of architectural space; cultural diversity in the early twenty-first century; the future of self-sustainable development; and the poliitical realities of life in working communities.
Short fiction and documentary films that illustrate the relationship between cities and their inhabitants; their changing rhythms and rhythms; their motivations and movements.
Dance and video performances that emphasise the relationship of bodies with architectural or urban space.
Films that make use of experimental audiovisual languages to explore space and its relationship with its subjects.
A filmed performance, narrative story, or montage that employs music as a means of illuminating architectural or urban space.
Send your short film here to be screened at our live events in Buenos Aires and the rest of the world.
Costs for participants: 5 USD
Contact details: team@archibafilmfest.com
Further information here
Duminică 20 martie de la ora 12.00 Teatrul Studențesc Podul primește noi membri. Pentru a participa la activitățile noastre trebuie: 1. Să fii student – la stat, la privat, la zi, la distanță… 2. Să fii disponibil pentru programul de lucru – teatru în lipsă încă nu s-a inventat…3. Mai vedem pe parcurs!
Pentru preselecția din data de 20 martie vă rugăm să pregătiți un text de Nichita Stănescu și un cântec la alegere. Este recomandat să aveți haine în care să vă puteți mișca lejer.
(Atenție: nu trening, că nu facem atletism, nici costume de dans mulate. Haine normale, în care să te simți bine și care să stea bine pe tine.)
OPEN CALL
Drama 5 – rezidențe de scriere dramatică. Ediția a VII-a, 2022
la Reactor de creație și experiment, Cluj
Înscrieri până în 30 aprilie!
Reactor de creație și experiment lansează înscrierile pentru cea de-a șaptea ediție Drama 5!
Proiectul se adresează tuturor autorilor dramatici, cu experiență sau fără, care doresc să scrie o piesă de teatru într-un cadru creat special pentru acest scop. Drama 5 susține dezvoltarea dramaturgiei românești printr-un program de rezidențe de scriere dramatică la care participă anual un număr de cinci autori, selectați prin concurs. În perioada iunie-iulie 2022, cei cinci vor avea cadrul necesar pentru a finaliza o piesă proprie: ședințe de lectură și feedback cu Alina Nelega, autorul dramatic atașat rezidenței, întâlniri cu regizori, actori, dramaturgi, producători, sprijin și încurajare pentru ducerea la bun sfârșit a ideilor lor.În luna iunie va avea loc o primă întâlnire de lucru, urmând ca în luna iulie să aibă loc rezidența propriu-zisă. Unul dintre cele cinci texte rezultate va fi montat la Reactor, iar celelalte patru vor avea câte un spectacol-lectură. Toate cinci vor fi publicate într-un volum colectiv în parteneriat cu LiterNet.
Înscrieri: prin e-mail, la adresa rezidente.drama5@gmail.com.
Termen limită: 30 aprilie.Dosarele de înscriere trebuie să conțină un CV al autorului, o scurtă motivație de participare și un proiect dramaturgic (o prezentare detaliată a textului pe care se va lucra, precum și un fragment de minim 1500 de cuvinte din acesta – atenție, textul nu trebuie să fie finalizat). Nu există nici o restricție în privința temei sau a subiectului piesei, singura cerință este ca aceasta să poată fi jucată de maxim cinci actori. Rezidențele sunt remunerate, iar cazarea va fi asigurată pentru rezidenții din afara Clujului.Rezultatele selecției vor fi anunțate în 11 mai.În selecția rezidenților se vor lua în calcul originalitatea conceptului, relevanța proiectului pentru societatea contemporană, fluența și calitatea scrisului, motivația coerentă și clară de a lua parte la acest program. Se caută autori cu o voce proprie, care au ceva de spus și cărora nu le este teamă să experimenteze, persoane deschise la feedback și care își doresc să cunoască și să colaboreze cu profesioniști din lumea teatrului.
Calendar:
30 aprilie – termen limită de înscriere
11 mai – anunțarea celor 5 rezidenți selectați
Iunie (la o dată stabilită ulterior) – prima etapă a rezidenței: 3 zile de workshop cu Alina Nelega
1-31 iulie – a doua etapă a rezidenței: o lună petrecută la Cluj
Căutam un inginer de sunet pentru producția unui film de lung metraj independent. Filmările vor avea loc in perioada 1 mai – 15 iunie in București.
Suntem interesați sa colaborăm și cu studenți.
Mai multe detalii: Sebastian Pereanu 0744445521; pereanusebastian123@gmail.com
Se caută unul sau doi producători pentru lungmetrajul de debut al Melaniei Crișan. Atât producători experimentați cât și studenți la secția de producție sunt încurajați să ne contacteze. Proiectul nu beneficiază de nicio formă de finanțare deocamdată, așadar finanțarea va fi unul dintre țelurile și task-urile principale în această fază a proiectului. Pentru mai multe detalii și pentru exprimarea interesului, așteptăm mailuri la: charmionproductions@gmail.com
Mai multe informații despre regizor se gasesc aici
Căutăm trupe de teatru! Cartea ce conține povestea “Serile Teatrului Studențesc” se redeschide, iar aceasta are nevoie de noi personaje sau, mai bine zis, noi trupe de teatru care să contureze capitolul XXIV al acesteia!
Înscrie-ți trupa în perioada 7 martie-3 aprilie aici pentru a avea ocazia să fiți personajele unei povești fără sfârșit!
Inscrierile pentru competitia de scurtmetraj ANONIMUL19 se pot face pe site-ul ANONIMUL pana pe 6 mai.
Pot fi inscrise scurtmetraje de fictiune și animatie, romanesti sau straine, cu o durata maxima de 30 de minute, produse după 1 ianuarie 2021.
Selectia acestora apartine criticului de film Ionuţ Mareş si va fi anuntata dupa data de 10 iunie.
Ești actor profesionist sau neprofesionist? Iti place sa ieși din zona ta de confort și vrei sa joci într-un film studențesc? Înscrie-te acum la casting.
Se cauta actori cu vârste cuprinse între 35-45 de ani pentru trei roluri, doua masculine și unul feminin.
Perioada de filmare va fi în zilele de 5-7 Aprilie. Castingul va avea loc în perioada 19-20 Martie.
Dacă ești hotărât sau vrei sa afli mai multe detalii scrie-ne pe whatsapp la nr: 0731883871 sau 0733838395
Căutăm un 3D Generalist plin de energie, pasionat de post-producție de film și publicitate dornic să învețe și să crească profesional în cadrul departamentului nostru de VFX. Artiștii noștri 3D se ocupă de tot ce înseamnă modelare, shading, texturing, uv painting, lighting, rigging, animation, simulări, render, AOV passes și orice altceva de care are nevoie studioul în materie de 3D. În mod ideal, noul nostru coleg ar trebui să dețină deja o mare parte din aceste skilluri, sau să își dorească să le dobândească în cadrul companiei noastre. Bineînțeles că nu ne așteptăm să fie un expert în toate aceste subdomenii, dar cunoașterea de bază a sarcinilor 3D comune într-o varietate de nișe este necesară pentru a se integra cu succes în echipa noastră. De altfel, în cadrul studioul oferim diverse oportunități de training aplicat.
Calificări
Locație
Piata Amzei, București
Dă-ne un mail cu CV-ul și portofoliul tău pe adresa calin.bogdacenco@studioset.tv dacă vrei să fim colegi 🙂
American Independent Film Festival (AIFF) anunță lansarea celei de-a patra ediții a concursului WRITE A SCREENPLAY FOR (WSF)…| SCRIE UN SCENARIU PENTRU… organizat de către Asociația Cinemascop cu sprijinul HBO Europe. Aflat la cea de-a șasea ediție, AIFF va avea loc anul acesta între 15 și 21 aprilie în București.
După ce la primele ediții WSF scenariștii au fost îndemnați să scrie pentru Sebastian Stan, Anamaria Marinca, Vlad Ivanov sau pentru publicul Generației Z, anul acesta organizatorii îi provoacă pe scenariști să continue să scrie pentru publicul tânăr, interesat de povești vibrante, actuale, ale căror protagoniști sunt personaje tinere, din mediul urban, cu o viață dinamică. Scenariștii sunt invitați să propună povești pentru serial sau film a căror protagonistă să fie actrița Ioana Bugarin.
Write a screenplay for… are în vedere două secțiuni: proiecte de mini-serie TV, cu povești structurate pe durata a 6 sau 8 episoade și filme de lungmetraj de ficțiune. Proiectele câștigătoare vor intra în circuitul de producție TV prin HBO Europe (mini-seriile) sau de producție cinematografică (proiectele de lung-metraj ficțiune) prin înscriere spre finanțare către Centrul Național al Cinematografiei din România (CNC). Aplicațiile, sub forma unor scurte rezumate ale scenariilor, trebuie trimise la adresa info@cinemascop.eu până la data de 31 martie 2022. Concursul este deschis atât scenariștilor sau scriitorilor profesioniști, cât și celor aflați la debut. Nu se percepe taxă de înscriere.
Participanții la concurs nu trebuie să aibă scenariile definitivate până la data aplicației, ci să trimită un logline al poveștii (cel mult 3 propoziții), o descriere a poveștii (în format pitchdeck sau outline de film sau de sezon) de cel mult 3 pagini, o scenă de conflict cu dialog din scenariu (de cel mult 3 pagini) și un CV profesional.
Un juriu format din echipa HBO, scenaristul Alexandru Baciu și regizorul Cristian Mungiu, va analiza toate propunerile primite și va alege lista scurtă de proiecte care vor trece în etapa a doua a concursului (între 5 și 10 proiecte) pentru fiecare secțiune.
Autorii proiectelor aflate pe această lista vor fi anunțați pe 15 aprilie, înaintea filmului de deschidere a celei de-a 6-a ediții a American Independent Film Festival. Pe durata festivalului, autorii proiectelor de pe lista scurtă vor participa la discuții detaliate despre proiecte, în urma cărora vor fi aleși cei 5 finaliști ce vor intra în etapa de dezvoltare cu consultanții de scenariu: scenaristului Alex Baciu, regizorul Cristian Mungiu, actrița Ioana Bugarin, precum și producătoarea Ioanina Pavel, HBO Europe. Numele finaliștilor vor fi făcute publice în cadrul galei de închidere AIFF.6.
Scrierea efectivă a scenariilor este prevăzut să aibă loc până la data de 1 octombrie 2022, iar pe parcursul acestei perioade finaliștii vor avea întâlniri de grup, dar și individuale, cu consultanții de scenariu. La capătul acestui proces, HBO Europe va alege proiectele câștigătoare, a căror dezvoltare dorește să o sprijine în continuare.
Regulamentul concursului, adresa de contact și alte detalii aici
Asociația „Acasă la Hundorf” este inițiatorul și organizatorul programului de rezidențe artistice Școală de-Acasă / ȘAH, destinate tinerilor artiști aflați la început de carieră. Prin rezidențe de creație de câte două săptămâni, petrecute în mijlocul unei comunități rurale prietenoase, oferim timp și spațiu artiștilor pentru a-și identifica şi întări individualitatea și facilităm întâlniri și conexiuni.
Până acum au avut loc cinci ediții consecutive de ȘAH, în satul Viișoara, jud. Mureș, unde am întâmpinat peste 70 de tineri artiști. Noutatea acestui an este deschiderea programului spre artiștii internaționali, care vor împărți spațiul și timpul de rezidență cu artiștii români selectați. Echipa noastră susține libertatea totală de creație și procesul (întotdeauna) surprinzător al artistului. Programul nu are o temă impusă, ci doar un context care sperăm să vă inspire: la casa de-Acasă artiștii sunt invitați să se inspire și să se lase inspirați de comunitate, colegi și peisaj, să fie ei înșiși fără nicio rezervă. Prin urmare, așteptăm să primim de la voi propunerile de proiecte și ideile care vă entuziasmează, va captivează sau pe care pur și simplu doriți să le explorați în rezidență. Pot fi proiecte pentru care singurătatea este un cadru fertil pentru inspirație și creație sau pot fi proiecte pentru care dialogul cu ceilalți artiști din rezidență și cu membrii comunității poate potența o atmosferă creatoare. Echipa noastră vă va susține în desfășurarea acțiunilor îndreptate spre comunitate (precum prezentări work-în-progress, ateliere, cercetări artistice cu membri ai comunității, intervenții artistice în spațiul public etc.). Ne dorim că fiecare artist din rezidență să se simtă Acasă, considerând că Acasă reprezintă locul unde te retragi în tihnă pentru a chibzui, pentru a (te) căuta, pentru a te pregăti să ieși în lume. Acasă este locul de libertate maximă, spațiul perfect pentru joacă și experiment. Nu în ultimul rând, Acasă este locul de întâlnire dintre generații, unde ne cunoaștem și putem discuta liber.
Ce presupune rezidența?
Cine poate aplica?
Ce oferim:
Ce ne dorim:
Cum aplic?
Pentru detalii şi întrebări ne gășiți oricând acasalahundorf@gmail.com
Mai multe informații despre noi și detaliile edițiilor anterioare aici
Teatrelli anunță deschiderea înscrierilor la un casting pentru performance-ul work in progress „Tranzacții”, realizat în cadrul unui proiect internațional
„Tranzacții”, noua producție work in progress creart/Teatrelli, face parte dintr-o serie de cinci proiecte concepute în luna octombrie 2021, în cadrul atelierului inițiat de Festivalul Internațional dedicat Tinerilor Regizori – Theatre Networking Talents (TNT), organizat de Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova și coordonat de regizorul Bobi Pricop, în parteneriat cu programul New Stages Southeast al Goethe-Institut.
Regia performace-ului work in progress „Tranzacții” va fi semnată de Krisztián Kiliti, dramaturg: Ioana Hogman.
Este important ca performerii și actorii interesați să aibă cunoștințe sau afinități cu unul dintre domeniile: psihoterapie, training personal, tehnician de masaj. De asemenea, este importantă cunoașterea limbii engleze. Procesul de lucru cu regizorul Krisztián Kiliti se va desfășura în limba engleză, chiar dacă limba de prezentare a performance-ului este limba română.
În această primă etapă, producția work in progress „Tranzacții” va fi prezentată sub forma unei lecturi performativede tip unu la unu (câte 1 spectator și 1 performer). Spectacolul își propune să arunce o privire asupra nevoilor, dorinţelor, dar şi decepţiilor noastre, prin lentila unor meserii care implică experienţa apropierii. Demersul spectacolului lansează întrebări despre ce altceva se găsește, de fapt, în spatele unei tranzacţii atunci când plătim pentru un serviciu, dincolo de produsul concret şi suma aferentă.
Pentru înscrierea la casting sunt necesare:
SAU
Cei interesați sunt rugați să transmită materialele (biografia și înregistrarea – sub forma unui link Youtube sau Vimeo) în perioada 2 – 9 martie (inclusiv), la adresa de mail teatrelli@creart.ro.
Etapele de desfășurare ale castingului:
Spațiul de desfășurare este Teatrelli/Galeria creart.
Repetițiile vor avea loc în perioada 4 – 8 aprilie, iar reprezentațiile aferente primei etape a producției work in progress sunt programate pe 9 și pe 10 aprilie.
Din distribuția performance-ului work in progress „Tranzacții” vor face parte cinci performeri/actori, urmând ca trei dintre aceștia să fie selectați în urma castingului.
Poiectul „Tranzacții” este rezultatul unui workshop desfășurat la Teatrul Național „Marin Sorescu” din Craiova, între 18 și 22 octombrie 2021, în cadrul TNT X New Stages Southeast,unde tineri dramaturgi și regizori au lucrat timp de trei zile alături de mentorii Rebekka Kricheldorf și Cristian Popescu, curatorul proiectului fiind regizorul Bobi Pricop.
Cele 5 proiecte rezultate în urma atelierului au fost prezentate într-un showcase online în octombrie 2021, la care au participat managerii teatrelor partenere – Teatrul Național „Marin Sorescu” Craiova, Teatrul Național „I.L. Caragiale” București, Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu – Sectia Germană, Teatrul Tineretului Piatra-Neamț și Teatrelli. Fiecare proiect a fost adoptat de către un teatru partener, iar cele cinci echipe regizor-dramaturg au intrat în perioada de dezvoltare a pieselor rezultate prin sesiuni de lucru împreună cu echipele teatrelor partenere. Ulterior, proiectele pot fi dezvoltate, de asemenea, pentru a intra în repertoriul teatrelor producătoare, iar cele mai bune lecturi performative/spectacole rezultate vor fi prezentate în Germania în etapa finală a proiectului „New Stages Southeast” în 2023.
CU CE SE VA OCUPA?
CE ÎI OFERIM?
Dacă îți surâde ideea de a lucra în acest domeniu (pe care suntem siguri că nu îl întâlnești la orice pas) și te regăsești în tot ce am scris mai sus, trimite un mail cu CV-ul tău la adresa contact@newmediacasting.ro.
Pentru a ne face o idee despre tine, răspunde în mail și la întrebarea: De ce vrei acest loc de muncă? Răspunsul tău poate reprezenta un pas uriaș către interviu. Suntem nerăbdători să te cunoaștem!
Căutăm persoane cu vârsta cuprinsă între 25 – 35 ani pentru o filmare de noapte la pariuri sportive. Filmarea va avea loc pe data de 06 Martie, în București. Întâlnirea va fi aproximativ la ora 16:00 – 17:00. Se va filma o secvență de bal, persoanele nu trebuie să aibă tatuaje. Onorariu: 800 ron.
Persoanele interesate sunt rugate să aplice aici
Căutăm bărbaţi şi femei, cu vârsta cuprinsă între 25 și 50 de ani, care să participe în ipostaza de figurație specială în cadrul unui videoclip de muzică rock.
Filmarea va avea loc pe data de 14 Martie si 15 Martie .
Bugetul: 600 RON/ persoană
Dacă eşti interesat/ă, aplică acum!
Căutăm femei şi bărbaţi (30 – 40 ani), figuraţie specială care să joace rolul de părinţi pentru o reclamă la un magazin alimentar.
Zi de filmare: 8 Martie
Onorariu: 800 RON
Dacă ești interesat/ă și dorești mai multe detalii, aplică aici şi noi te vom contacta în cel mai scurt timp.
Remunerație: 800
(Femeie, 28-38 ani)
Reclamă TV la marcă băuturi răcoritoare // TV commercial for soft drinks brand
1 zi // 1 day
Se caută o femeie tânără, cu gropițe care să joace într-o reclamă TV difuzată în România și Bulgaria, pentru o companie de băuturi răcoritoare. Filmarea va fi o de o zi, în București. // We are looking for a young woman with dimples to act in a TV commercial for a soft drinks brand. The shooting time will be 1 day, in Bucharest.
Vă rugăm să aplicați direct, utilizând doar profilul din platforma The Cast List. La aplicare rugăm urcați pe profil minim 3 poze recente (nu mai vechi de 3 săptămâni – în care arătați ca acum) și clare, neapărat minim una dintre poze să fie cu gropițele vizibile. Nu uitați să actualizați profilul la secțiunea „Other physical features” cu detaliul referitor la gropițe, completați acolo „gropițe / dimples”, evident dacă aveți și vă încadrați acestui casting. // Please apply directly using only your profile in The Cast List platform. When applying, please upload on your profile minimum 3 recent (not older than 3 weeks – in which you have your current look) and clear pictures, and at least one of the pictures must show visible dimples. Don’t forget to update your profile in the section „Other physical features” with the detail regarding dimples.
Persoanele interesate sunt rugate să aplice aici
We are looking for actors for a feature film ‘THE DILEMMA’ to be made by a group of young directors for Amazon Prime Video.
BRAHAM is 30-35 years old: hyperactive, courageous, determined, feisty, strategist and gentleman
Budget: USD 400 PER SCENE
Please apply with :
When applying, please mention in your profile:
Paid work. Travel and accommodation for the actors are taken care of.
If interested, please apply here
We are looking for actors for a feature film ‘THE DILEMMA’ to be made by a group of young directors for Amazon Prime Video.
TANIA 25-30 years old: Heiress, beautiful and charming, dedicated to work, passionate about business, she masters the art of communication
Budget: USD 400 PER SCENE
Please apply with :
When applying, please mention in your profile:
Paid work. Travel and accommodation for the actors are taken care of.
If interested, please apply here
We are looking for actors for a feature film ‘THE DILEMMA’ to be made by a group of young directors for Amazon Prime Video. PASCO 30-35 years old: Giant, obnoxious gangster, impulsive, moronic, bloodthirsty.
Budget: USD 400 PER SCENE
DDL: 20 Aprilie 2022
Please apply with :
Paid work. Travel and accommodation for the actors are taken care of.
Please apply here
For the upcoming production “DON’T YOU DARE!” Miller / de’ Nobili is looking for experienced dancers to complete the cast of their upcoming production.
More specifically, MdN is looking for:
1. creative dancers with a strong physicality and a background in contemporary dance and/or physical theatre in combination with experiences in acrobatics, breaking, or any other urban dance style.
2. creative dancers with a solid foundation in Breaking or any other urban dance style in combination with experiences in contemporary dance and/or physical theatre.
Applicants should be based in Europe and should be available for ALL dates below.
Block 1: 03.10.2022 – 23.10.2022
Block 2: 31.10.2022 – 17.11.2022
Premiere: 18 + 19.11.2022
The audition will be held in Dresden, Germany on the 30th of April and 1st of May 2022,
by invitation only. Application deadline is on the 1st of April.
ONLY accepted applicants will be contacted with further details until the 10th of April.
Where: TENZA Schmiede – Pfotenhauerstraße 59, 01307 Dresden, Germany.
When: 30.04.2022 – 01.05.2022
To apply, please send your application by email to audition@millerdenobili.com
European Film Promotion a deschis oficial înscrierile pentru programul Future Frames, dezvoltat în fiecare an în cadrul festivalului internațional de film de la Karlovy Vary.
Ca reprezentant al României în cadrul prestigioasei rețele de promovare a cinematografiei europene, ADFR deschide un apel de înscrieri pentru regizori români, absolvenți ai unei facultăți de film sau artă români. Programul EFP – Future Frames promovează în cadrul KVIFF zece participanți care vor beneficia în timpul festivalului de promovare, training-uri, masterclass-uri și sesiuni de networking cu profesioniști din industria internațională de film. Pe lângă prezentările și discuțiile despre filme cu publicul festivalului, tinerii profesioniști vor lua parte la un masterclass exclusiv cu un regizor cunoscut internațional.
Asociația de Dezvoltare a Filmului Românesc (ADFR) va propune pentru anul 2022 până la doi regizori români, absolvenți ai unei facultăți de film sau artă, ținând cont de criteriile de eligibilitate ale programului.
Criteriile de selecție sunt:
Pentru orice informații suplimentare, vizitați website-ul ADFR
PLASTIC Art Performance Collective / Asociația Macaia lansează ”ECO frequencies: binaural therapy”, un proiect cultural de activare participativă prin artă, unde natura, muzica binaurală și art-terapia împart aceeași linie de frecvență.
Proiectul își propune să tragă un semnal de alarmă asupra importanței conservării spațiilor naturale din mediul urban și a conștientizării rolului acestora asupra sănătății mentale.
Mesajul puternic social va fi livrat în cheie artistică, prin producția unei opere la granița mai multor tipuri de expresii artistice: instalație eco-sound performativă participativă, cu componente interactive de new media art, sound design terapeutic – procesat prin frecvențe binaurale, eco-art-performance, având componente de teatru participativ și senzorial. Prin componenta artistică, proiectul propune, astfel, un tip de vindecare prin artă și ecologie (art-terapie/ecoterapie) a efectelor pe care le-am resimțit ca urmare a restricțiilor și limitărilor impuse de pandemie, a confuziei mentale și sociale; o radiografie a distanței dintre omul contemporan și ceea ce mai poate reprezenta mediul natural. Proiectul încurajează dezvoltarea capacităţii de comunicare, a empatiei sociale, a orizontului de experienţe directe și a creativităţii prin intermediul activităţilor art-terapeutice, atât sub forma atelierelor, cât și prin produsele artistice.
OPEN CALL:
”ECO frequencies: binaural therapy” invită un/o artist/ă să participe la un internship creativ alături de echipa proiectului, pe perioada de desfășurare a proiectului martie-august 2022. Criteriile de selecție sunt:
Poate constitui un avantaj dacă:
Perioada în care poți aplica: 10 februarie – 10 martie 2022
Perioada internshipului: martie – august 2022
Internshipul va fi renumerat simbolic, în dorința de a încuraja și de a susține un tânăr artist.
Aplicația va conține: o scurtă scrisoare de intenție și linkuri cu lucrări anterioare. Așteptăm aplicația ta pe mail, pe adresa: eco.binauraltherapy@gmail.com. Succes!
În aceeași măsură, pe durata derulării, vor fi colectate informații și resurse – privind importanța art-terapiei prin sunet binaural (terapeutic) și a ecoterapiei ca practici vindecătoare pentru diminuarea stărilor de anxietate și depresie. Informațiile vor fi organizate într-un compendiu de resurse special creat de către art-terapeutul din proiect, terapeut și personalul avizat din asociațiile implicate din sfera protecției mediului, ecologiei, dezvoltării personale, psihologiei și artei.
Prin componenta de activare comunitară, proiectul va acționa în spațiul public, fuzionând mediul fizic cu cel online – prin evenimente – ateliere, podcasturi, discuții și dezbateri.- Din februarie până în noiembrie, 4 grupuri cu acces limitat la cultură (București – cartierul Ferentari – Asociația Policy Center for Roma & Minorities – copii cu posibilități financiare limitate; Asociația Nevăzătorilor din România -Filiala Brașov, Asociația Bastonul Alb – Brașov – persoane nevăzătoare; Tulcea – copii supradotați cu tulburări psihice; Timișoara – copii cu o situație financiară precară) vor fi principalii beneficiari ai proiectului.
Echipa proiectului este formată din: Alina Tofan (manager de proiect; art-terapeut/performer), Ioana Buraga (responsabil strategie de marketing, comunicare online și PR; designer grafic), Vlad Grigore (new media artist/ scenograf 3D), Ștefan Blănică (sound designer) Andrei Barbu (sound designer), Georgiana Vlahbei (fotograf), Aigul Cheosep (psihoterapeut), Paul Ruben Grec (director administrativ).
Misiunea Asociației MACAIA este de a aduce o contribuție pozitivă în comunitate, prin inițierea și derularea unor proiecte și programe cu impact social și cultural, atât la nivel local, cât și european.
Partenerii proiectului
Asociația Teatrul Experimental Senzorial, Asociația Informală a vocilor pentru incluziune, Asociația Parcul Natural Văcărești, Asociația Bastonul Alb, Asociația Nevăzătorilor din România – Filiala Brașov, Fundația Policy Center for Roma and Minorities, Revista Ielele, Asociatia Mai Mult Verde, Asociatia Arte Vezi, Asociația Contur (NEVĂZUȚII), Asociația de artă în context Slănic Moldova, Asociația pentru Sănătate Relațională Reconectat, Asociația Jumătatea Plină, Galeria Galateca, Uniunea Artiștilor Plastici din România, Fundația Cărturești (Street Delivery), Galeria Știrbei47, SC Guesthouse SRL, MusicstudioBC SRL (Frecventa77), Propagarta.ro (Asociația Art Insider), IQ Ads, Fundația The Institute.
Contact:
Se caută un animator pentru un clip de 50s – 1min.
Daca e cineva interesat si liber in perioada urmatoare, scrieti-mi va rog un mail la andrei@twoworlds.co cu o cotatie si ideal un link la munca din trecut.
Bebetei isi doreste sa cunoasca un talentat sau o talentata dezvoltatoare de idei ilustrate. Cautam sa marim echipa cu un Creative Designer care sa ne inteleaga toate off-urile si sa ne implineasca cu energia sa. Cerinte minime-minime:
Necesar un portofoliu pentru procesul de selectie; experienta anterioara sau facultatea de profil constituie un avantaj.
Mai multe informații aici
Since early 2020, the ongoing restrictions on face-to-face encounters and international travel have posed challenges for the Pina Bausch Fellowship, mainly focusing on international exchange and direct contact between grant holders and their cooperation partners. Therefore, a digital fellowship was announced in 2021.
In 2022, the Pina Bausch Fellowship will support face-to-face encounters again. Recognizing the opportunities that digital formats offer, the Fellowship will support a broader range of formats next to international, on-site fellowships, such as local and virtual cooperations as well as hybrid formats. By offering a variety of cooperation formats, the Fellowship adapts to applicants’ individual needs and interests. It provides freedom in designing fitting cooperation formats that help them develop their unique artistic signature.
Interested applicants can apply with a cooperation format from the 1st of February until the 31st of March 2022. Applications should be based on realistic evaluations of their implementation. Applicants apply with a self-selected cooperation partner whose artistic work they are interested in or with whom they would like to work.
In 2022, a variety of cooperation formats will be funded, taking place on-site and/or virtual. For example:
– Cooperations with acclaimed institutions of dance and choreography education
– Cooperations with ensembles or choreographers, or
– Studies of dance techniques with acclaimed personalities
The various formats allow grant holders to gain new experiences and to be able to gather new influences for their artistic work.
The cooperation format is planned and realized jointly with the cooperation partner. The design of the individual fellowship format is left to the creativity of the applicants and their cooperation partners. Each applicant has to contact their cooperation partner and confirm their cooperation for the respective period through a letter of intent.
Overview of previous cooperation partners.
Application form available here
The application period for the 2022 fellowship runs from the 1st of February to the 31st of March 2022.
The online application requires:
– A portrait
– Information on your cooperating partner (Contact details and description,max. 500 characters)
– Letter of intent by the cooperation partner (e.g. an ensemble, a renowned person or institution from the field of dance or choreography, in English)
– A brief statement on the planned fellowship (max. 500 characters incl. blanks in English)
– Details regarding travel to the fellowship site (estimate of total travel costs incurred as part of the fellowship, if any) and to the kick-off and closing events (estimate of total travel costs for two round trips to Wuppertal)
– Information on the intended time period and duration of the fellowship (specified in whole months)
– Letter of motivation (max. 1000 characters incl. blanks in English)
– CV in tabular form (max. 1000 characters incl. blanks in English)
– 1 video (length max. 5 min)
Please note that the video material must be made available online, e.g. via a password-protected upload in a video portal. In the application form you can provide respective links and, if necessary, passwords. For technical reasons, please do not submit videos via WeTransfer, YouTube or Dailymotion. Videos whose links do not work can not be considered.
The selected fellows take part in an introductory week in Wuppertal at the beginning of their fellowship. In the following year, they return to Wuppertal to present their experiences in individual formats and thereby officially conclude their fellowship. In 2022, the introductory week will take place from the 29th of August until the 4th of September 2022.
BDFF is a new generation intensive workshop for teams of writer-directors and their producers aiming to make their first film or series. The goal of the workshop is to help the participants put together a strong kick-off material of their debut projects in order to make it suitable for further presentation and development. At the end of the three-day workshop the teams will have a treatment or step-outline and a project-booklet, including a financing and distribution plan. The participants will present their projects in a non-traditional, stress-free pitching format to the decision-makers invited to the closing event of BDFF.
BDFF is waiting for debut film and series projects at an early stage of development. Maximum 5 feature films and 5 series projects will be picked by the selection committee. The selected participants (project teams of producer and director/writer) will work in two groups, each group will be led by an acknowledged producer with international experience (one from the feature film and one from the series production field), and one script consultant will be assigned to each group (with series and feature film script writing experience respectively). The teams of tutors will be joined by financing, sales and distribution experts. The workshop will particularly focus on the financing and distribution strategies in the midst of the changing industry landscape and with special regard to the emerging distribution platforms. The main goal of the workshop is to give the teams specific ideas and suggestions tailor-made to the needs of the projects, in order to make the best possible financing and distributing strategy right at the early stage of the development.
The workshop will be accompanied by events, presentations, roundtables and case-studies opened to the participants from the industry and to the public (film industry professionals, film school students, journalists etc.), that will also be available online.
Facts:
Date: March 29 – April 1, 2022
Place: Budapest
Participation fee: free of charge
Participants’ accommodation is covered by BDFF, travel costs are partially covered.
Selection:
Awards:
Who can apply:
Extended deadline for application: February 28th
Application material:
*Series projects: limited series or ongoing series (20 to 60 min per episode)
*Eligible countries
One or both of the project team members should be from the following countries:
Any EU member state, or
Albania, Armenia, Bosnia and Herzegovina, Georgia, Iceland, Kosovo, North Macedonia, Moldova, Montenegro, Serbia, Ukraine
The application form and the requested materials are to be submitted via a Google Application Form. You can find the link here.
Applicants must confirm their full availability for all the residential workshops.
The language of all workshops, meetings and events is English; thus, a good knowledge of English is essential in order to participate. All written materials, all versions and drafts of the projects must be translated to English.
Shortlisted applicants will be notified and interviewed online at the beginning of March.
Audition on 7 & 8 of March
• For – Movers/Performers/Dancers/ Singers: prepare a 3-5 minute moment that includes speaking, singing and movement (in English)
• For – Musicians / Stage/ Sound/ Lightning designers / Writers/Poets: 10 minute interview live or via zoom
Deadline for signing up for the audition – March 4
If you are interested send a CV and a video presentation in English to mike.savuica@unfortunatethespians.com or via whatsapp: 0724515484.
Tiny Disclaimer:
This project will include 80% voluntarily participation for the duration of two months. As of now, this project is submitted to perform in June 2022 in Berlin, Germany and Poland for the Arthaus Berlin Festival 2022. There will be further information given to those who decide to continue their participation for the festivals after this two-month period workshop.
Jazmine Alicia Reynoso resides in Berlin receiving her Masters in Advanced Devised Performance but is formerly from San Francisco, California. She is a multi-disciplinary artist that explores frames of puppetry, youth educational theatre, and green design productions. Through her recent research into themes of migration and belonging, she found a strong connection to artists who also battle with racial imposter syndrome. As an American whose mother migrated from the Philippines and father migrated from Mexico, Jazmine yearns for using art as a means and not an end. This term reflects the hardships multi-racial communities struggle with in appearance, characteristics, traditions and so on. By creating the collective, Casual Collision, she also strives to create a safe and accessible space for BIPOC, neo-diverse, and/or LGBTQ+ Communities with her fellow colleague Madison Weinhoffer.
Suntem in cautare unui video editor/post-productie video, in mare avem nevoie de un om care sa fie capabil sa faca cut-uri, edit-uri video/sunet, inserare diferite template-uri/elemente de motion graphics, asamblare video conform directie creativa si export final pentru folosire. Ideal de lucrat fie in Adobe Premier sau DaVinci. Rugamintea este sa-mi trimiteti portofoliul vostru pe vlad@pixellab.ro.
Căutăm colegi freelanceri pentru următoarele domenii;
– cameră de luat vederi
– sunet
– editare (Premiere Pro)
O condiție prealabilă importantă pentru a lucra cu noi este cunoașterea relativ bună sau foarte bună a limbii germane.
Cine suntem noi?
PREVIEW este o companie de producție de film și televiziune cu sediul la
München, care operează la nivel internațional. Reportajele, formatele de
infotainment, documentarele de televiziune și documentarele de lung metraj fac
parte din activitatea noastră de bază de peste douăzeci de ani. Numeroasele
producții documentare ne-au ascuțit ochiul pentru extraordinarul din realitate,
ne-au întărit simțul dramaturgiei, ne-au sensibilizat simțurile pentru
acuratețe și ne-au format cunoștințele despre natura umană. Filmele și
materialele noastre de ficțiune au, de asemenea, un fundal real.
Părțile interesate sunt invitate să ne contacteze la: j.schroeder@previewproduction.com
Vrei să fii colegul nostru? Vrei să lupți pentru aflarea adevărului? Crezi că profesia de jurnalist este menirea ta?
News România angajează:
Aștetăm CV-urile voastre la adresa: officenewsromania@gmail.com sau scrieți-ne pe WhatsApp la numărul 0745.148.363. Fii parte din cea mai nouă echipă de știri din țară! Te așteptăm!
Teatrul Național din Timișoara își propune să dezvolte arta teatrului atât în termenii prezentului, cât mai ales în cei ai viitorului. Primul pas pe care îl face Teatrul Național în această direcție este lansarea unui concurs de proiecte dedicat regizorilor.
Astfel, Teatrul Național din Timișoara lansează concursul de proiecte metaFuture. În urma concursului, vor fi selectate proiecte care vor fi montate la Teatrul Național.
Regizorii sunt invitați să transmită propuneri pentru un spectacol bazat pe un text sau adaptare după un text din literatura Science fiction sau pe un text transpus într-o viziune futuristă din punct de vedere tematic sau vizual. Propunerea va conține descrierea spectacolului, viziunea asupra montării, precum și echipa de creație.
Proiectul / proiectele câștigătoare vor fi montate la Teatrul Național din Timișoara, urmând să intre în repertoriul său curent. Regizorii vor lucra cu actorii Teatrului Național, în spațiile și cu echipa tehnică a Teatrului Național.
Proiectul metaFuture face parte din programul Reflector TNTm, cuprins în noul proiect de management aprobat pentru Teatrul Național din Timișoara.
Proiectele vor fi transmise pe adresa de mail tntm.office@tntimisoara.com. Data limită pentru transmiterea proiectelor este duminică, 10.04.2022.
Vă așteptăm cu drag!
Termen limită: 18 februarie 2022
Dăm startul înscrierilor la workshopul „Arta ca formă de incluziune socială”, desfășurat online, între 21 și 24 februarie 2022, în intervalul orar 18:00 – 21:00.
De ce să participi?
Dacă ești student(ă) la arte sau artist(ă) și ai experiență în coordonarea de ateliere creative pentru copii și adolescenți sau pur și simplu îți dorești să-i ajuți și inspiri pe cei mai tineri, te invităm să ni te alături, timp de 4 zile consecutiv, la un workshop interactiv, care îți va oferi ocazia să: • descoperi mai multe informații despre tulburările de atașament și traumele corelate cu abandonul de la psihoterapeuta Florentina Niculescu;• înveți cum să-ți structurezi un atelier creativ pentru copii și adolescenți cu cerințe educaționale speciale de la lect.univ.dr. Andreea Jicman;• afli povestea celor două ediții POT junior art camp de la coordonatorii atelierelor de teatru, dans, muzică, pictură, povești și ecologie, susținute pentru copiii de la Casele de tip familial „Sf. Elena” din Corabia; • cunoști o mulțime de artiști dornici să-și pună creativitatea în slujba celor vulnerabili;• te numeri printre viitorii coordonatori ai atelierelor creative din cadrul proiectului „POT și iarna!”, care vor avea loc în perioada martie – aprilie 2022, pentru 120 de copii aflați în grija DGASPC Olt din orașele Caracal, Slatina, Balș și Corabia.*
Cum te înscrii?
Foarte simplu. Ne trimiți, până pe 18 februarie 2022, CV-ul tău, însoțit de motivul pentru care vrei să participi la workshop la adresa de e-mail potjuniorartcamp@gmail.com, iar echipa noastră îți va răspunde în cel mai scurt timp posibil și îți va trimite toate detaliile despre programul și structura workshopului.
*La finalul workshopului, echipa de organizare va anunța individual participanții care au fost selectați pentru atelierele creative (via e-mail). Participarea la workshopul „Arta ca formă de incluziune socială” nu asigură automat și participarea la atelierele pentru copiii instituționalizați.
*La finalul workshopului, echipa de organizare va anunța individual participanții care au fost selectați pentru atelierele creative (via e-mail). Participarea la workshopul „Arta ca formă de incluziune socială” nu asigură automat și participarea la atelierele pentru copiii instituționalizați. Workshopul „Arta ca formă de incluziune socială” este o activitate din cadrul proiectului „POT și iarna!” Partenerii proiectului sunt: Direcția Generală de Asistență Socială și Protecția Copilului Olt, UNATC I. L. Caragiale, Pagina de Psihologie și Primăria Municipiului Caracal. „POT și iarna!” este un proiect cultural co-finanţat de Administraţia Fondului Cultural Naţional”. Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.
Teatru Infinit din București vă invită la casting – în cadrul primei ediții a laboratorului internațional de creație teatrală ”Teatru la Infinit”. Această ediție este realizată cu susținerea și suportul Centrului Rus de Știință și Cultură.
Se caută 16 actori interesați să participe la 3 creații teatrale care se vor realiza în perioada: 23 februarie – 5 martie 2022 la Teatru Infinit din București.
Vladimir Danai va monta ”Prostul de Serghei” de Dmitrii Danilov.
Murat Abulkatinov va monta ”Hai s-o mărităm pe mama” de frații Presneakov.
Gheorghii Țnobiladze va monta ”Oameni și obiecte”, o dramatizare după nuvelele lui Vasili Șukșin.
Cei trei regizori vin din Moscova (Rusia) – iar întreg demersul este coordonat de celebrul Oleg Loevski. Mai multe informații despre regizorii invitați și coordonatorul primei ediții a laboratorului internațional de creație teatrală le puteți găsi în comunicatul teatrului.
Pentru a vă înscrie la casting trebuie să:
Trimiteți un mail cu CV-ul actualizat și cu o fotografie reprezentativă la adresa contact@teatruinfinit.ro
Casting-ul va avea loc pe data de 23 Februarie (în prima parte a zilei); materialele pentru înscriere trebuie trimise cel târziu pe 20 Februarie (ora 22.00).
După înscriere, o să vă contacteze un responsabil al teatrului pentru a detalia următoarea etapă.
Casting-ul propriu-zis va consta în lectura unor fragmente de text la prima vedere și o succesiune de exerciții (situație, relație) coordonate de cei 3 regizori.
Este foarte importantă disponibilitatea pentru întreaga perioadă (23 februarie – 5 martie) și acest aspect reprezintă un criteriu în sine.
Listă personaje
”Oameni și obiecte”, dramatizare după nuvelele lui Vasili Șukșin
Roluri masculine:
Bunicul – 50-60 ani;
tatăl – 35 – 45 ani;
fiul – 19 – 25 ani.
Roluri feminine:
Bunica – 50-60 ani;
mama-35-45 ani;
fiica- 19-25 ani
”Prostul de Serghei” de Dmitrii Danilov
Roluri masculine:
Serghei- 25-35 ani
Curier 1 – 35-45 ani
Curier 2 – 50-60 ani
Curier 3 – 20-30 ani
Roluri feminine:
Mașa, soția lui Serghei – 25-35 ani
”Hai s-o mărităm pe mama” scrisă de frații Presneakov.
Roluri masculine:
Transformers – 18-25 ani
Hobbit- 18-25 ani
Pain – 30-40 ani
Roluri feminine:
Mama, Ana – 28-35 ani
Hit – girl – 18 – 25 ani
Samuli Emery is looking for solo dance works for The Solo Series tour in Finland in June 2022.
Where: Tampere, Jyväskylä and Helsinki, Finland
When: 01.06.2022 – 10.06.2022
Deadline for applications: Monday 28.02.2022
Dance artist Samuli Emery (they/he) is looking for two solo dance works to complete a triple bill for a tour in Finland in June 2022. The pieces need to be between 10 and 35 minutes in length, suitable for a traditional frontal stage set-up, have a simple lighting setup and suitable for touring and to be performed alongside other solo works. The two selected artists will have their return travels (within Europe), travels inside Finland, accommodation and marketing fully covered and they’ll receive a rehearsal fee for preparing their solo for tour as well as a performance fee for each show according to the Finnish payment standards for professional performing artists.
The Solo Series is a performance and touring platform of new dance, created by dance artist Samuli Emery. The first two The Solo Series events were presented in Jyväskylä, Finland in early 2020 with great success. This time the platform will open its doors through an open call for Europe-based dance artists.
The Solo Series platform aims to create employment for freelance dance artists, create visibility for them and their personal work, provide mobility and touring structures for independent dance performance, bring high-quality, international dance works to areas and audiences with limited access and actualise an environmentally and socially sustainable model for touring.
For the triple bill, the two selected solo performances will accompany the award-winning solo “We Do This. We Don’t Talk.”, choreographed by Barnaby Booth and performed by Samuli Emery.
The solo tour will visit some of the most prestigious stages for dance in Finland. The confirmed venues are Dance Theatre MD – Hällä Stage as a part of Tanssivirtaa Festival 2022 in Tampere and the Cultural Centre Villa Rana in Jyväskylä. Additionally there will be a performance in the capital city, Helsinki and potentially 1-3 other Finnish cities, depending on pending funding decisions. There will also be time scheduled for rest and time off where the performers get to explore Finland and enjoy summer time together.
This call is open to any dance artist residing in Europe regardless of age, ethnicity, ability, religion, gender identity, sexual orientation, social class or any other factor of this sort. A basic level of spoken English or Finnish will be necessary during the tour.
CONDITIONS FOR THE SOLO WORK:
-Duration between 10 and 35 minutes
-Simple lighting design that is suitable for many different venues with a standard lighting setup and short technical rehearsal times
-Quick setup and cleanup times
-Only fully finished works will be considered
-The solo can be performed by its creator or it can be created by someone else than the performer themselves. Please note though that only the performer of the work will receive compensation and can be invited on the tour.
-The call is open to any form of new dance performance, as long as the performance can take place within a traditional black box theatre space. Performances utilising dance forms outside of the Western staged contemporary dance lineage are encouraged to apply.
-Radical, bold and unorthodox approaches to the body are highly appreciated.
-Interdisciplinary works are welcome, as long as they can be easily realised within the touring framework and its technical realities.
CONDITIONS FOR THE PERFORMER:
-Traveling from Europe to Finland and returning to Europe after the tour.
-Basic level of spoken English or Finnish.
-Comfortable traveling a lot and spending time with other artists.
-Open to giving post-performance artist talks after the shows.
-At least two Covid-vaccinations or the chance to get tested for Covid in order to travel to Finland from abroad.
To apply, send:
-Your name or artist name and contact information
-A video recording of your finished solo work via YouTube or Vimeo link (No other formats can unfortunately be accepted.) (Trailers, rehearsal footage or incomplete videos will not be reviewed.)
-A short written or spoken description of the proposed solo work (max. 200 words or max. 1 minute via video or voice recording)
To the email address:
samuli.emery@gmail.com
Paid job
Domnica Circiumaru Casting si WonderTheatre deschid castingul pentru The Full Monty, în regia lui Razvan Mazilu.
Compania independentă de teatru WonderTheatre anunță o nouă producție pentru 2022 printr-un casting deschis pentru spectacolul The Full Monty (Goi Pușca) pentru rolurile principale și secundare.
Castingul se adresează actorilor și solistilor vocali (bărbați și femei) cu vârsta cuprinsă între 20-40 de ani și vizează atât rolurile cântate cât și cele exclusiv de proză.
O primă selecție va avea loc pe baza de Curriculum Vitae și a unei fotografii portret însoțite, după caz, de înregistrari video care să pună în valoare calitățile vocale. Artiștii sunt rugați să trimită înregistrările folosind link-uri de youtube, vimeo sau alte site-uri similare. Materialele vor fi trimise pe adresa casting@wondertheatre.com până la data de 20 februarie 2022.
Următoarea etapă a castingului va avea loc pe data de 28 februarie în prezența regizorului Răzvan Mazilu și a echipei de producție. Vor fi contactați doar artiștii selectați pentru această etapă.
The Romanian-U.S. Fulbright Commission is pleased to announce the 2023-2024 Fulbright Student Award competition for master’s study or research in the United States. Applicants can be Romanian BA or MA graduates or PhD students from accredited public and private universities. BA students are also invited to apply if they are in their final year of undergraduate study.
Eligible fields: any academic field except the clinical ones (i.e. that include patient contact).
Grant duration: one academic year (9 months, starting August 2023)
The Fulbright Student Award provides: international travel, tuition and university fees within established budget limits, books and supplies allowance, accident/sickness insurance and a living stipend for one academic year.
Second-year costs for the Romanian Fulbright master’s students may be covered depending on funds availability as well as on proof of good academic standing during the first year of study.
Standardized tests are not obligatory in the first stages of the competition. Score reports will be required prior to October 30, 2022. Test vouchers for exam registration will be provided only to the Romanian final nominees who must take TOEFL (for research) and TOEFL, GRE or GMAT (for master’s degree).
The standard format of the letter of recommendation is accessible in editable version here
Daca esti o persoana creativa si cu simt estetic dezvoltat, stii sa lucrezi in Photoshop, Adobe Illustrator sau CorelDRAW, te asteptam in echipa Dentstore pe postul de Junior Graphic Designer.
Iti garantam un mediu de lucru placut si posibilitatea de dezvoltare profesionala!
Trimite-ne cv-ul tau la adresa de email hr@dentstore.ro
Locatia: Bucuresti
LumiLand – teatru pentru copii caută colaboratori (fete și băieți) pentru animații în cadrul evenimentelor pentru copii.
Detalii: 0765662767, 0748831687
Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică "I.L. Caragiale", București
Strada Matei Voievod 75-77București, sectorul 2021452
Contact
orientare.cariera@unatc.ro